В последние годы кастинги для различных шоу и проектов становятся не просто частью медиапейза, но и целым индикатором состояния всей отрасли. Одна из последних новостей из мира московских кастингов вновь вызывает вопросы относительно качества продюсируемого контента и подхода к отбору актеров. В Москве объявлен кастинг на съемки шоу, в котором требуется несколько актеров на различные роли. На первый взгляд, это обычная ситуация, однако, если присмотреться внимательнее, можно увидеть, как определенные элементы данного кастинга противоречат стандартам и тенденциям развития медиаиндустрии.
Шаблонные персонажи и стереотипы
Кастинг, объявленный для съемок шоу, ставит перед собой странные требования, подчеркивая, как шаблонность и стереотипы остаются доминирующими в российской индустрии. Рассмотрим, например, первую роль мужчину 28-32 лет, которому предстоит сыграть «нытика», разговаривающего с «Алисой». Здесь можно задаться вопросом, а действительно ли актерская профессия сводится к исполнению примитивных стереотипных ролей? Почему персонаж должен быть настолько уничижительным, а роль столь ограниченной по своему диапазону?
Что касается навыков, то к актеру предъявляется требование «комедийного отыгрыша», что в контексте данной роли выглядит крайне поверхностно. Почему бы не предложить более многослойную роль, которая позволила бы актеру раскрыться не через грубые штампы, а через более тонкие и психологически сложные образы?
Ограниченность амплуа: только "симпатичные и стройные"
Следующий момент, который стоит отметить требования к внешности актеров. Например, для роли молодого мужа или жены требуется быть «симпатичным» и «стройным». Что это за стандарт? Почему в 2025 году продолжают утверждать, что только определенный типаж людей может быть представлен на экране? Это не просто лишает возможности многим талантливым актерам и актрисам проявить себя, но и пропагандирует крайне ограниченные и поверхностные представления о красоте. В результате мы видим лишь однородные образы, лишенные индивидуальности и глубины.
Что касается навыков, то в случае с ролями в молодой семье требуются актеры, которые владеют пантомимой, но без слов. Зачем? Если это шоу требует значительного коммуникативного взаимодействия между персонажами, почему сценаристы не могли бы разработать диалог, который раскрывает персонажей более глубоко и многослойно, а не полагаться исключительно на мимику и жесты? Все это лишь подтверждает, что шоу не ставит перед собой задачу развития искусства актерского мастерства, а ограничивается поверхностными ожиданиями и примитивными приемами.
Оплата за труд: стоит ли соглашаться?
Особенно ярким является момент, касающийся оплаты труда актеров. Предложенная сумма в 8000 рублей за шестичасовую смену вызывает большие вопросы. За такие деньги можно найти достаточно квалифицированных актеров, но данная сумма вряд ли покрывает затраты на подготовку и усилия, которые необходимы для того, чтобы достичь профессионального уровня игры. Рынок актерских услуг в России, несмотря на все кризисы, уже давно доказал, что хороший специалист стоит гораздо дороже. Однако подобные кастинги по таким ценам лишь укрепляют и без того низкий уровень актерского мастерства, создавая порочный круг, где работодатель получает посредственные результаты, а актеры минимальное вознаграждение за свои усилия.
Кроме того, всегда возникает вопрос: какова реальная стоимость этих «шоу», если они не могут обеспечить достойную оплату труда для исполнителей? Низкая оплата на кастингах, на которых требуются «стройные» и «симпатичные» лица, лишь свидетельствует о том, что рынок развлекательной индустрии продолжает скатываться в сторону дешевых и примитивных форматов, основанных исключительно на внешности и клише.
Контент и его ценность
Не менее важный аспект это сам контент. Съемки шоу с такими ролями и требованиями к персонажам, как «нытик», «молодая семья», или «симпатичная девушка» далеко не то, что стоит поддерживать в отечественном кинематографе или театре. Медиапроекты должны иметь хотя бы какую-то культурную ценность, а не быть лишь банальными развлекательными продуктами, созданными на основе старых шаблонов. И если кастинги продолжают требовать таких примитивных и слабо раскрытых персонажей, то возникает логичный вопрос: насколько интересен и важен такой контент для широкой аудитории? Вряд ли можно надеяться на прогресс в медиапроизводстве, если в центре всех проектов будут только пустые и банальные образы, не несущие ни творчества, ни интереса для зрителей.
В результате, кастинг для шоу в Москве, требующий таких шаблонных и стереотипных персонажей, лишает индустрию необходимой креативности и новых идей. Вместо того чтобы развивать актерское искусство и создавать интересные, многослойные образы, мы продолжаем наблюдать за шаблонными ролями, которые лишь подтверждают, что рынок развлекательных шоу далеко от того, чтобы действительно представлять интерес для зрителей. Это не развитие индустрии, а скорее шаг назад в творческом плане.